Sous toutes ces formes artistiques, l'Afrique dit quelque chose d'urgent, de violent, d'essentiel, mais surtout d'universel.
C'est parce que l'art d'Afrique parle à nos tripes, à ce que nous avons de plus humain et de plus paradoxal que l'on ne peut plus le qualifier d'art primitif, d'art rituel ou encore d'artisanat. Autant de termes qui le réduisent au statut d'art secondaire.
Avec une dizaine de compagnies de danse invitées, une pièce de théâtre écrite dans les ghettos issus de l'apartheid, l'exposition d'art contemporain d'Afrique ouvre un temps et un espace que nous voulons fort ; pour d'autres regards et d'autres égards sur ce continent fascinant et ses artistes sans concessions.
Nous vous proposons ces visions multiples, ces oeuvres en prise direct avec des réalités sociales, politiques, économiques, symboliques, religieuses... Du Bénin au Burkina Fasso, du Mozambique à la République démocratique du Congo, du Sénégal à la Tunisie, l'Afrique c'est autant de pays, de peuples, de visages, autant de cultures et de traditions qui sont le terreau d'une création artistique en pleine affirmation.
Cependant, les artistes africains n'en sont pas moins déconnectés du reste de la planète. Attentifs aux soubresauts du monde, leurs actes de création sont aussi directement inspirés par les évènements d'ici et d'ailleurs, d'hier et d'aujourd'hui…
Naïfs, figuratifs, mais seulement au premier regard, les tableaux colorés de Chéri Samba évoquent des scènes de la vie quotidienne. La toile de fond de ses oeuvres est empreinte de ses critiques acerbes de la société; en témoin intransigeant il esquisse les travers de ses contemporains et égratigne au passage le politiquement correcte.
Une poupée désarticulée, un morceau de bois, quelques rubans rouges, Gérard Quénum collecte et recompose à sa manière des poupées. Elles cristallisent son sentiment d'horreur et de révolte face aux atrocités que connaît l'Afrique et en particulier les enfants.
"Certains disent qu'il faut voir le beau partout, comme si le malheur n'existait pas. Mais quand on passe dans la rue et que des gens y crèvent de faim, quand, à la télévision, on voit des images de guerre et de mort, il faut regarder cette misère et cette souffrance !".
Des poupées qui nous interpellent, nous touchent à vif mais provoquent aussi l'indignation, ce qui est certain c'est qu'elles ne nous laissent pas indifférents.
Gonçalo Mabunda, quant à lui, a choisi les armes, celles qui ont tant blessé son pays, le Mozambique, durant 16 ans. Confiées à une main experte, elles prennent une vraie dimension artistique, l'art devient ici devoir de mémoire.
Epris de liberté, Vitshois Mwilambwe imagine des installations et des peintures qui interpellent et
interrogent. Pour ce créateur hors-norme l'art n'est pas flatteur ; au contraire il doit pointer du doigt ce qui lui semble intolérable, "je ne suis pas du tout un artiste qui doit plaire à tout le monde et être compris par tous, mais plutôt un poseur d'actes qui cherche à interroger le monde contemporain".
Héritage culturel ou mondialisation, joie ou souffrance, ces artistes et d'autres présents à cette exposition, nous livrent un portrait contrasté du monde d'aujourd'hui.